诗歌手册 作者: [美]玛丽·奥利弗（Mary Oliver） 出版社: 北京联合出版公司 出品方: 乐府文化/纸上造物 副标题: 诗歌阅读与创作指南 原作名: A Poetry Handbook:A Prose Guide to Understanding And Writing Poetry 译者: 倪志娟 出版年: 2020-9 页数: 136 定价: 38.00 装帧: 平装 丛书: 诗歌课 ISBN: 9787559642585

内容简介

玛丽·奥利弗以一名教师的热情、一位诗人六十年写作践行而来的智慧和极好的常识，从声音、意象、诗行、节奏等等方面，深入浅出地讲述了一首诗是如何写出来的。她讲过去的诗，讲抑扬格，讲十四行诗，也讲现代诗——弗罗斯特、伊丽莎白·毕晓普等杰出诗人的诗歌。她告诉我们如何读诗、写诗，为什么读诗、写诗，并用微距为我们分析一首诗为什么了不起，以及作为一个诗人如何锤炼技艺，如何建立写作的纪律。本书有高屋建瓴的理论，同时又深入到具体的案例分析，集萃了英语诗歌中脍炙人口的名作，逐一细读。对当下汉语诗歌的阅读写作有很大的教益。

作者简介

玛丽•奥利弗(Mary Oliver,1935-2019)，美国当代最广为人知且备受尊敬的诗人之一，以书写自然著称。 1984年获得普利策奖，1992年获得国家图书奖，长年隐居山林，创作多以山野自然为对象，被称为美国当代的“归隐诗人”。《纽约时报》评论她为“美国有史以来最畅销的诗人”。 代表诗集有：《夜晚的旅行者》（The Night Traveler，1978），《白松：诗和散文诗》（White Pine: Poems and Prose Poems，1994），《为何我早早醒来》（Why I wake early，2005）等。

网友热评

成知默: “诗歌的精髓是一定程度的不可理解。一首诗，按其本性，就是未完成及不确定的”，本身也写诗的阿巴斯曾经这样说过，而同为诗人的奥利弗在这本书里所做的，正是破解密码、揭示神秘的过程。对于诗歌创作者来说，作者关于诗歌的语言内涵、声音特质、节奏与措辞、格律与语调、意象与隐喻等思考与创作机制的探讨，不失为一种具有参考性的创作指南，在这其中，对济慈“消极感受力”诗学核心的援引，对应了作者所主张的置身于不确定与神秘之中、诗人应该如何用对主题的理解、同情或共鸣来充实自己。认同奥利弗所说，诗人是天生的，但更应该是苦心经营的结果，完美诗句的降临只是幸运与恩赐，“努力，努力，再努力，这是创作诗歌的途径”。而对于诗歌读者来说，本书亦颇有启发，对不同诗歌的分析，让我们得以窥见诗歌背后的沟壑与丰富，这亦是对读者最好的邀请。 圞㿟: 第一件事是你可以很早起床，在世界的工作日程开始之前去写作。第二件事是，你可以过一种简单的、令人尊敬的生活，只赚取足以养活一只小鸡的钱。 喵吉诃德: 说说装帧，首次遇到这样材质的封面，嗯。。手感。。像是手臂内侧最细嫩的肌肤一样，很上瘾； 说说作者玛丽·奥利弗，她与自然有着与生俱来的亲近感，写的诗纯粹、恬静和充满生命意义，这才是诗人最好的状态； 如同译者倪志娟所说：读奥利弗的诗，我们遭遇的仿佛不是文字，而是自然本身。 别的熊: 讲英诗的基础，很细致了，有些想读原文看看她具体的单词选择。这种书没有音频好可惜哇！感觉瘸腿了！（看到分音步我的心又颤抖了?）怀疑同余光中王佐良谈译诗的那几篇对照起来读会更好：大幅讲格律诗行，也提到韵律，如果不通英文单看中译诗这部分相当于废掉的；然后这也是个对比译诗（感受难度?）的好机会；「声音」一节，恰好余光中？还是思果先生？有写过类似的文章。看她讲对动词的强调，还有连续跨行（“相比于没有沟壑的阅读，我们会用更大的力量跳过沟壑。”），又想到那句话，诗是motion. 末尾写孤独，写诗歌创作无法忍受中断，“在思想的行进中打断作者，就是从梦中唤醒梦者。” 我突然有了一个想法：那些怀揣着没能成形的诗行的人，全都是从快速动眼期（REM）惊醒、被掐断了线索的人。

图书目录

引言6 准备8 阅读9 模仿10 过去的诗10 现代诗11 声音13 叮咚，拟声法13 字母表——声音的家族13 罗伯特·弗罗斯特的《雪夜，停驻林边》15 更多的声音技巧18 诗行22 长度和节奏22 定型26 变化26 诗行的开头和结尾30 分行31 结论33 一些既定的形式34 长度，宽度和韵34 诗节35 音节诗38 自由体诗39 自由体诗40 式样40 音调和内容40 瓦尔特·惠特曼与草叶集41 威廉姆·卡洛斯·威廉姆和《红色手推车》42 措辞，语调，语态45 当代诗45 “否定能力”47 诗的类型51 抒情诗51 叙事诗51 长诗51 散文诗52 不恰当的语言52 恰当的语言53 意象55 诗歌的细节和结构55 形象语言62 一般意象64 一些忠告65 修订66 研讨班与孤独67 指导、讨论、建议67 孤独68 结语70